miércoles, 20 de junio de 2007

LLEGÓ EL ENSAMBLE TOCANDO EL CHA CHA CHÁ

El Cha-cha-chá será el protagonista del segundo concierto de la Temporada 2007 del Ensamble Latinomoderno, que se realizará el jueves 28 de junio a las 20:00 horas, en el Teatro Escuela Moderna de Música.

El Ensamble Latinomoderno es la Big-Band de latin jazz del Instituto Profesional Escuela Moderna de Música. Su director es el pianista y arreglador Juan Manuel Arranz y está integrado por alumnos de las carreras de instrumento, más la participación de los profesores Reinaldo Capote, Michael Bringuez y Lino Borbolla en Trompeta, Trombón y Saxofón, respectivamente. El Coordinador de las actividades del Ensamble es el profesor de Percusión Afrolatina David Ortega.

Esta agrupación se fundó con el objetivo de incentivar la interpretación de repertorio afroamericano, latin jazz; realizar práctica orquestal e interpretar composiciones y arreglos de los alumnos de la carrera de Arreglos y Composición del Instituto.

Este 2007 el Ensamble Latinomoderno ofrecerá una temporada de cuatro conciertos, cada uno protagonizado por un estilo musical diferente. Este ciclo finalizará en septiembre con el Encuentro de Big Bands, que reúne a cinco agrupaciones del ámbito, de distintas casas de estudio nacionales.
La cita es en Av Luis Pasteur 5303, Vitacura
Entrada Liberada

Más información al 365 18 18 y en www.emoderna.cl




lunes, 18 de junio de 2007

SANTIAGO ALL STARS RINDE HOMENAJE A SALSA DE PUERTO RICO



Santiago All Stars rendirá homenaje a la salsa de Puerto Rico, este miércoles 20 de junio a las 22 horas en el sexto aniversario de Klub Mangosta.
Una tremenda descarga con los principales éxitos de la salsa puertorriqueña y neoyorquina de los años 70 ´s realizarán 10 músicos en la pista de baile más grande de Santiago de Chile.
Habrá degustación gratis de jugos de guayaba, guanábana, mora, mango y maracuyá de Colombia. A su vez con la compra de cada tíket participas en una rifa donde se regalarán botellas de Ron Viejo de Caldas y lencería femenina de Nix, la ropa íntima joven.
La rumba es en Avenida Vicuña Mackenna 1603, esquina Maule
Adhesión: $ 2.000 preventa $ 3.000 día del concierto
Cupos Limitados
Informaciones y reservas al 424 72 28 y en www.klubmangosta.cl

miércoles, 13 de junio de 2007

PEDROBAND SE DESPIDE DE CHILE EN SALA MASTER


Pedro Villagra y su Pedroband realizará su última presentación en Santiago antes de partir por gira a los Estados Unidos, este viernes 15 de junio a las 21 horas, en Sala Master



Pedro Villagra, con casi 30 años de trayectoria fue fundador de Santiago del Nuevo Extremo e integró agrupaciones como Huara e Inti-Illimani, fue nominado al Premio Altazor, participó en el Carnaval Cultural de Valparaíso y este año compartió escenario con Milton Nascimento en su visita a Chile.

La Pedroband es una orquesta de latin y pop jazz que cuenta con 5 álbumes en su discografía. Uno de los frutos de su arte es el aporte de la cueca a una variada gama de ritmos sincopados.

El show que presentará Pedro Villagra en Sala Master tendrá destacados artistas invitados, incluirá composiciones de su nuevo disco "Imprólogo" y también algunas piezas inéditas que reflejan la preocupación por temas como la protección de los recursos naturales y el medioambiente ("Pascua Lama") y la denuncia de la corrupción institucionalizada.

La cita es en Miguel Claro 509, Providencia

Adhesión: $ 3.000 general $ 2.000 estudiantes

Más información en 9771570 / 09-4326549 y
produccion.musica @gmail.com

Para conocer más de Pedro Villagra te recomendamos: www.pedrovillagra.scd.cl y

www.myspace.com/pedrovillagra

JUAN LUIS GUERRA VISITA CHILE

Fuente: Departamento de Prensa / www.emi.cl


El músico dominicano Juan Luis Guerra junto a sus viejos colegas de 4-40, tras tres años de silencio discográfico, lo retorna a Chile los días 14,15 y 16 de junio par mostrar su nuevo trabajo titulado "La Llave de mi Corazón"

De esta nueva producción, décimo segunda de su carrera, se extrae el primer sencillo que da nombre al disco, y el cual se ha transformado en un éxito total, siendo actualmente uno de los temas más rotados en las radios nacionales.
De igual forma, su disco, el cual fue certificado como N°1 en ventas según el sistema de monitoreo Sound Scan publicado por la revista Billboard.
El cantante, productor y compositor dominicano aparece, también, en el primer lugar de ventas de acuerdo a Sony Connect e i-Tunes, encabezando, en consecuencia, las listas Hot Latin Track y Tropical.
Durante Junio, Juan Luis Guerra ha presentado personalmente este nuevo disco. En Argentina, en donde recibió disco de oro por sus ventas, visitó los programas de Susan Gimenez y Mirtha Legrand.

PROYECTAN MUSEO EN HOMENAJE A FALLECIDO CREADOR DEL DR MORTIS

Fuente: Pablo Soto A / www.elmostrador.cl
Tras el deceso de Juan Marino, este martes en Argentina, su familia estudia crear una fundación para inmortalizar su trabajo, marcado por la creación de este radioteatro en la década del '40.
Juan Marino fue uno de los hombres más influyentes del radioteatro en Chile durante la década del 40, cuando lanzó a la fama a uno de sus personajes más importantes del género en el país y que hasta hoy sigue siendo fuente de tributos: “El siniestro Doctor Mortis”, cuya principal característica fue una aterradora risa que se proyectaba tras la voz de Marino. Sin embargo, durante la mañana de este martes esa tenebrosa risa se apagó para siempre, luego de que el creador del malévolo facultativo falleciera a los 86 años, tras sufrir una descompensación cardiaca en su casa en la localidad argentina de Trelew, en la provincia de Chubut, donde se había radicado hace ya varias décadas.
Así lo indicó su hija, Elena Marino. "Primero tuvo un preinfarto y tras ser atendido sufrió un infarto mientras dormía. De ahí no despertó más”, indicó. Sus funerales se realizarán este miércoles, y su cuerpo será inhumado en el cementerio de Trelew.
Museo y fundación Una de las ideas de Juan Marino era crear un museo y una fundación que llevara su nombre, con el fin de dar un espacio a una obra popular que, poco a poco, durante la presente década comenzó gracias a interesadas miradas jóvenes, a vivir un revival muy particular. Un proyecto que para nada se ve menguado con la muerte del autor, según cuenta su hija. “Claro que sí –dijo, tras asegurar que mantendrá vivo el legado de su padre- inclusive una de sus últimas ideas es que las cosas que pertenecieron a él y que están en Argentina y en Chile, formaran parte de un museo abierto y de una fundación que funcionara en Santiago de Chile”, adelantó. Dicho proyecto se encuentra en marcha a cargo de la familia y pronto, indicó, comenzaran a realizar las gestiones necesarias para concretar el último deseo de El Doctor Mortis. La resurrección de Mortis

MURIÓ TITO GÓMEZ, SALSERO BORICUA


Por Yun Yun Echavarría, Radio Voz; Puerto Rico
El cantante puertorriqueño Tito Gómez, integrante de la orquesta colombiana de salsa Grupo Niche, murió ayer en una clínica de Cali, suroeste de Colombia, informaron sus allegados.

Gómez, de 59 años, falleció tras sufrir un infarto cardíaco en su casa de Cali,donde residía desde 1984, dijeron directivos de la orquesta. Explicaron que Tito Gómez cantó por última vez el pasado sábado en Pereira, capital del cercano departamento de Risaralda.
Tito Gómez definió su rumbo en la música a temprana edad. Su voz se destacó en importantes agrupaciones como La Sonora Ponceña, el Conjunto de Ray Barreto, La Terrífica y el grupo de Charlie Palmieri, entre otras. Trascendiendo fronteras, encaminó su dirección al llegar a Venezuela, donde perteneció a la orquesta La Amistad. Y posteriormente llegó al lugar que se convirtió en su hogar, Colombia, donde se integró al Grupo Niche destacándose como solista. Junto a esta agrupación, el intérprete boricua selló la internacionalizació n de su talento.

Entre algunos de los temas que se convertieron en éxitos en su voz se encuentran “Guararé”, con Ray Barretto; “Paño de lágrimas” y “Prende el fogón” con la Sonora Ponceña y otros con el Grupo Niche.

* Si les interesa el trabajo de quien nos envió la nota de prensa pueden visitar la página de Yun Yun Echavarría de RADIO VOZ "La Emisora De Los Que Saben De Salsa" en Puerto Rico
http://www.myspace. com/yunyunechevarria

martes, 12 de junio de 2007

SYNTAGMA EN CICLO MÚSICA PARA EL INVIERNO DEL TEATRO ESCUELA MODERNA


Este miércoles 13 de junio se presentará el conjunto de música barroca Syntagma Musicum a las 20 horas en el Teatro Escuela Moderna de Música, en el marco del ciclo música para el invierno.
Esta agrupación fue creada en 1978 e incorporada a la Universidad de Santiago en 1980. Desde entonces, en forma ininterrumpida, ha venido realizando una extensa labor de investigación y difusión del repertorio preclásico europeo y americano a lo largo del país, Latinoamérica y Europa.
La cita es en Avenida Luis Pasteur 5303, Vitacura
Adhesión: $3000 general $2000 estudiantes
2x1 Club de Lectores Diario El Mercurio
Más información al 365 18 18 y en http://www.emoderna.cl/

viernes, 8 de junio de 2007

PRESENCIA AFRICANA EN MÚSICA DE PUERTO RICO


El investigador Luís Manuel Álvarez de la Univesidad de Puerto Rico entrega interesantes explicaciones de la influencia afro en la isla de Borinquen.
Para comenzar su análisis sostiene que la presencia africana es similar en cada uno de los territorios en donde hubo presencia del negro africano: "El lenguaje rítmico de la música se forma con diferentes motivos rítmicos. Un motivo es una combinación de sonidos, o sonidos y silencios que siempre se presenta de la misma manera, tal como ocurre en el lenguaje hablado con las palabras.
En esa analogía con el lenguaje hablado se puede decir que el lenguaje rítmico se forma de motivos que funcionan como vocablos o voces rítmicas. Estos motivos o voces rítmicas tienden a tener una duración específica dentro de un metro. Esto es, si el metro es igual a dieciséis, la suma de las combinaciones dentro del metro tiende a ser igual a ocho pulsaciones. Cada cultura musical crea un léxico de voces rítmicas o motivos rítmicos que producen un vocabulario rítmico que define el idioma musical de esa cultura.
Cuando examinamos el vocabulario rítmico entre grupos negros puertorriqueños con otros grupos del Caribe, Brasil, y en otras regiones de Latinoamérica, así como en algunas regiones de África, encontramos que son similares. Por lo tanto tendríamos que concluir que ha habido un trasplante de ese vocabulario musical africano a América".
Luego dice que la clave es un elemento común de los ritmos de los territorios de América con presencia negra y que esta viene del África ancestral: "Aunque esta explicación de valores o pulsaciones resulte muy técnica para los no músicos, la idea fundamental es explicar como surgen las combinaciones matemáticas de muchas de estas voces negras. Estas voces o motivos rítmicos surgen de la clave. La clave es patrón rítmico de sonidos y silencios conteniendo unas dieciséis pulsaciones en total… Esta clave es la más popular en Puerto Rico y muy común en el área de Angola y el Congo (ahora Zaire) de África.
La clave es prácticamente un sonido nacional boricua y está presente en el Caribe, Brasil, y se escucha en casi todos los rincones de América Latina y poco a poco ha ido penetrando la América del Norte. Todo el mundo parece responder al tac tac tac / tac tac / del sonido de la clave".
La clave ha estado en todos los ritmos de los territorios de América en que la presencia del negro africano es evidente

GRAN COMBO DE PUERTO RICO, DOCTORES EN SALSA

FUENTE: PERIÓDICO "EL NUEVO DÍA" de Puerto Rico
Rafael Ithier, pianista y director artístico del Gran Combo de Puerto Rico recibió junto a sus colegas de banda, un Doctorado Honoris Causa en Artes de la Universidad del Turabo (UT) en una ceremonia académica celebrada ayer jueves 5 de junio, en el Anfiteatro Ignacio Morales Nieva en el recinto principal de la UT.
El rector de la UT, doctor Dennis Alicea, señaló que la distinción reconoce la "inigualable contribución del maestro Rafael Ithier y El Gran Combo de Puerto Rico a la cultura puertorriqueña y afroantillana" . Desde la fundación de El Gran Combo en el año 1962, Ithier ha mantenido la agrupación en uno de los estandartes más altos a nivel nacional e internacional.
El doctor Alicea añadió que "hay una razón más por la que se merece el más alto honor universitario que se otorga: su capacidad de trabajo y de lucha que han hecho posible que su nombre queden por siempre vinculados a la Patria puertorriqueña", indicó.
Desde su fundación en 1962, el Gran Combo de Puerto Rico difunde la música salsa de Puerto Rico así como también ritmos como la bomba y la plena.